FESTIVAL PLANETES MUSIQUES

France, Île-de-France, Hauts-de-Seine, Nanterre

Description

Du 7 au 9 avril 2011, la Fédération des Associations de Musiques et Danses Traditionnelles (FAMDT) et la Maison de la musique de
Nanterre
vous invitent à la 11ème édition du festival des nouvelles musiques traditionnelles.

Vous y découvrirez une vingtaine de propositions artistiques venues de toute la France, de Nanterre à l’Ile de la Réunion.... à
l’occasion
de « 2011, année des outre-mer français».

Venez écouter comment ces généreux interprètes rendent contemporaines les musiques de traditions orales, ces musiques qui vivent
dans cet
espace émouvant situé entre la mémoire de leur tradition et la culture du XXIème siècle de leurs interprètes. Dans ce Nanterre
brassant le
monde et sa musique, Planètes Musiques colporte la création, la filiation et l’héritage de plusieurs générations d’interprètes disant
l’ouverture enracinée, écarquillant les yeux sur l’époque qui trace l’empreinte.

Voici des instants précieux. Faites ici et là, trois jours d’escale bavarde…de belles personnes vous y attendent encore cette année.
Bienvenue à Planètes Musiques 2011.


Les artistes programmés

Jeudi 7 avril
11h30 et 18h : fanfare LE BUS ROUGE – Gratuit !
20 h 30 : DANYEL WARO - Maison de la Musique
22h : TRIO PACHER – Salle des fêtes
22h : OLLI & MOOD – le Cinéart
23h30 : Fin de chantier musicale

Vendredi 8 avril
11h30 et 18h : fanfare LE BUS ROUGE - Gratuit !
20 h 30 : ORCHESTRE NATIONAL DE BARBÈS - Maison de la Musique
22h : TRIO LACAILLE – Salle des fêtes
22h : TÊTES DE CHIEN – Auditorium
22h : CHOC DES ÉLECTRONS LIBRES ?? le Cinéart
23h30 : Fin de chantier musicale

Samedi 9 avril
11h30 et 18h : fanfare LE BUS ROUGE - Gratuit !
15h30 : UN WEEK-END EN FAMILLE – programmation à venir
20h30 : ONEIRA - Maison de la Musique
22h : MICHEL AUMONT SEPTET – Salle des fêtes
22h : LO GRIYO – Auditorium Rameau
22h : LE BUS ROUGE – le Cinéart
23h30 : Fin de chantier musicale

D’autres artistes à venir ...




où ? combien ? comment ?

Renseignement public : 3992 - billetterie@mairie-nanterre.fr - www.famdt.com - www.nanterre.fr/envies/culture

Lieu : Maison de la musique 8, rue des Anciennes Mairies 92000 Nanterre - RER Nanterre-Ville
Tarifs : de gratuit à 12 euros, pass festivals tous concerts : 20 à 25 euros - Gratuit pour les enfants de moins de 15 ans
accompagnés

Des infos sur les artistes


DANYEL WARO
Farouche défenseur des valeurs identitaires de son île, Danyel Waro est une figure incontournable de La Réunion. Poète reconnu, il
cisèle
ses mots avec le même soin, le même amour des choses bien faites, qu'il fabrique ses kayams, ses roulérs ou ses pikérs (instruments
traditionnels à percussions). Sur scène, son chant créole s’élève avec autorité, ,dégageant une émotion et une puissance rare, et
transperce l’âme, ses percussions conduisent à la transe.

LO GRIYO
Percussionniste aventureux, Sami Pageaux-Waro a grandi au son du maloya, aux côtés de son illustre père, Danyel Waro. Rejoint par Luc
Joly
et son souffle jazz, les deux acolytes proposent une musique métisse, hybride, à l’image de leur terre d’origine. A leurs instruments
nombreux, ils ajoutent des pédales pour sampler en temps réel kora, sanzas, voix et autres percussions, et créent parfois l’illusion
d’un
grand ensemble. Avec Lo Griyo, le griot en créole, le jazz et les machines électroniques s’invitent sur un feu roulant de
percussions, sur
la tradition maloya, gnawa, salegy… pour vous emmener dans une montée hypnotique proche de la transe.

TRIO LACAILLE
Multi-instrumentiste, auteur-compositeur accompli, René Lacaille est une figure majeure de la musique réunionnaise. Musicien de
scène,
généreux et passionné, propagateur de chaleur depuis plus de 50 ans, il confronte musiques de l’Océan Indien - séga et le maloya -
aux
musiques des quatre coins de monde pour faire swinguer le public. En trio, dans une ambiance familiale et pleine de complicité -il
est
accompagné de sa fille et de son fils-, René Lacaille propose un nouveau spectacle de chansons mêlant ses compositions et des
chansons
créoles plus anciennes du patrimoine de l’île de la Réunion.

TÊTES DE CHIEN
Un catalan, un corse, un provençal, un auvergnat, un poitevin, un vendéen.
Point commun ? Parisiens « Têtes de chien » !
Les deux pieds dans la capitale et le cœur provincial, les Têtes de Chien s’emparent des chants de notre tradition orale. Cela leur
offre la
matière d’un folklore réinventé, métissé, entre polyphonie traditionnelle et urgente modernité, entre improvisation, poésie et
humour. Venus
de la chanson française, du théâtre, de l’opéra et des musiques traditionnelles, ces cinq chanteurs à capella rafraîchissent notre
mémoire
collective et ouvrent un nouvel avenir aux pratiques polyphoniques traditionnelles.

OLLI & MOOD
Duo vocal puissant, Olli & Mood est né de la rencontre entre deux artistes bretons aux parcours aussi riches qu’éclectiques et de
leur
passion commune pour la musique indienne: Olli (Olli and the Bollywood Orchestra) et Mood, chanteuse issue du rock progressif
expérimental
et de l'électro. Sur fond d'harmoniums, de percussions et de musique électro minimaliste, le groupe propose un répertoire de
«bhajans»
(chants dévotionnels populaires indiens) et de compositions d’inspiration traditionnelle. Mariage vocal unique, Olli & Mood exprime
toute la
profondeur et la puissance des chants sacrés indiens et nous transporte dans une douce transe.

ONEIRA
Imaginé entre Marseille et Athènes, Oneira rassemble des musiciens grecs, occitans, français de souche ou d’origine iranienne. Autour
du
percussionniste Bijan Chemirani, le sextet vogue entre les îles grecques, l'Iran, la Provence, et propose un mélange exaltant de
musiques
méditerranéennes, de radif, de rythmes persans, de vielle à roue, de flûte ney et de jazz. Une alliance musicale riche et
harmonieuse, des
créations sonores intenses et habitées !

MICHEL AUMONT SEPTET
Depuis de longues années, Michel Aumont déjoue les frontières musicales, mélange les talents et défend le concept d’une « musique
armorigène», actuelle et contemporaine avec le parfum d'une musique traditionnelle de Bretagne et d’ailleurs. « Clarinettes
armorigènes », «
Armorigène trio » puis « Armorivielle project » ont été autant d’aventures artistiques préalables à la création du Grand orchestre
armorigènE, une famille élargie qui r??unit sept musiciens singuliers nourris de cultures traditionnelles, de jazz, de musique
classique et
contemporaine. Improvisation, jeu, humour, mêlent gravité et légèreté. Vielles et clarinettes, hélicon et violon, batterie et piano,
percutent la tradition dans des écritures résolument contemporaines, savantes et populaires, construites et improvisées, anciennes et
actuelles.

LE BUS ROUGE
Joyeuse fanfare lyonnaise, le Bus Rouge revisite les musiques traditionnelles du Massif Central et du Languedoc. Autour d’un axe
Clermont-
Sète, ce collectif de 10 musiciens construit patiemment son aventure, expérimente, s’ouvre à d’autres cultures, conjugue répertoire
traditionnel et compositions personnelles. Hautbois du Languedoc, graille, tambour occitan… distinguent cette formation des fanfares
habituelles et lui donne une véritable originalité. Au delà du charme du répertoire, on note les postures, la qualité des silences et
de
l’interprétation des personnages. Un son éclatant, populaire et raffiné, façonné avec passion !

TRIO CHRISTIAN PACHER
Issu d'une famille de musiciens chanteurs, Christian Pacher est de toutes les aventures musicales en Poitou depuis plus de vingt cinq
ans.
Chanteur, violoniste-accordéoniste, il a fondé plusieurs groupes qui ont marqué leur époque. Dans ce dernier spectacle, il explore
les
sentiers de l’enfance - de ses souvenirs, de ses jeux, de ses promesses – et prend la mesure du temps qui s’écoule. Il mêle son
héritage
poitevin à ses propres compositions avec énergie et sensibilité. Chansons d’amour, d’errance poétique, de colère ou de protestation,
il
dévoile avec humour ses jardins divers. Pour l’accompagner, Julien Padovani et Eric Groleau, musiciens instinctifs et
improvisateurs,
baignés de rock, de jazz et de reggae, apportent leurs propos toujours frais, puissants et novateurs.

LE CHOC DES ÉLECTRONS LIBRES
Deux murs de sons se rencontrent et s’entrechoquent... Le « Choc des électrons libres » est le résultat d'une fusion entre deux
univers
musicaux novateurs et bien trempés que sont ceux des Niou Bardophones et de la Familha Artús.Les premiers défendent l’idée d’une «
musique
traditionnelle imaginée » entre free jazz et rythme du centre Bretagne, les seconds celle d’une « musique radicale de Gasconha », un
mix
énergique de répertoire tribal gascon, de rock et de musiques électroniques. Une expérimentation sonore atypique et sans concession
menée
par Francis Mounier (L’Occidentale de Fanfare), agitateur et instigateur de ce magma.

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Catégorie : Festivals

Bons Plans